Bautzener KammerKonzerte 2025
Die Kunst ist eben keine hübsche Zuwaage – sie ist die Nabelschnur, die uns mit dem Göttlichen verbindet, sie garantiert unser Menschsein.
Nikolaus Harnoncourt
Sonnabend, 8. Februar 2025 | Saal des Sorbischen Museums, Ortenburg 3

Thalloris Quartet
Werke von Vivaldi, Mozart, Brahms, Moniuszko
Kamila Susłowicz-Żmijak – I Violine
Beata Gołemberska – II Violine
Ewa Schuhmacher – Bratsche
Bożena Kotwińska – Violoncello
Das Thalloris Quartet ist ein 2019 gegründetes Frauen-Streichensemble, bestehend aus Solistinnen der Zielonogórska und Sudecka Philharmonie. Die Künstlerinnen verbindet ihre Leidenschaft für Kammermusik, ein breiter Blick auf die Kunst und der Wunsch, ihre gemeinsame Passion mit anderen zu teilen.
Kooperationen
Um den Klang ihrer Musik zu bereichern und zu variieren, arbeitet das Thalloris Quartet aktiv mit anderen Musikern und Ensembles zusammen. Sie werden zu gemeinsamen Konzerten in größerer Besetzung mit Kontrabass, Klavier, Blas- oder Schlaginstrumenten eingeladen und begleiten auch viele Solokünstler der klassischen und populären Musik.
Philosophie und Ziele
Das Ensemble präsentiert auf der Bühne Professionalität, Engagement und Enthusiasmus. Für die Mitglieder ist Musik nicht nur eine berufliche Erfahrung, sondern ein wesentlicher Teil ihres inneren Lebens, den sie mit Leidenschaft und Freude umsetzen.
Das Thalloris Quartet sieht die Musik als einen Wert, der die Sensibilität der modernen Welt wiederherstellt, den Kontakt zur klassischen Schönheit ermöglicht und längst vergessene Emotionen neu entdeckt. Um diese Ziele zu erreichen, teilen sie ihre Leidenschaft gerne mit anderen.
Auszüge aus dem Programm:
A. Vivaldi – Frühling, 1. Satz | A. Vivaldi – Sommer, 3. Satz
W. A. Mozart – Divertimento in F-Dur
S. Moniuszko – Streichquartett in F-Dur
I. Ivanovici – „Jubiläumswalzer“
J. Brahms – „Ungarischer Tanz“
1. J. Bock – „Sunrise, Sunset“
2. A. C. Jobim – „The girl from Ipanema“
3. F. Fisher – „Chicago“
4. B. Howard – „Fly me to the moon“
Sonnabend, 22. März 2025 | Saal des Sorbischen Museums, Ortenburg 3

Alafia Ensemble
„Amalgamando!!!“
Leonardo Pedroza – Flöte
Marina Eichberg – Bratsche
Iain Lennon – Mandoline
Olga Riazantceva-Schwarz – Klavier
Paulo Francke Negreiros – Violoncello
Nikola Janjic – Klarinette
Das Ensemble Alafia besteht aus sechs Musikerinnen und Musikern, die neben ihrer klassischer Ausbildung ihre Leidenschaft für Kammermusik vereint.
Was das Alafia Ensemble besonders auszeichnet, ist sowohl der diverse kulturelle Hintergrund der Ensemblemitglieder, als auch die außergewöhnliche Besetzung. Daraus entsteht ein facettenreiches Repertoire, welches sowohl eigene Arrangements von Sinfonischen Werken, als auch traditionelle Musik aus den Ursprungsländern der Ensemble Mitglieder beinhaltet. Es besteht aus dem venezuelanischen Flötisten und Arrangeur Leonardo Pedroza, dem schottischen Mandolinisten Iain Lennon, der russischen Pianistin und Komponistin Olga Riazantceva-Schwarz, der deutsch-palästinensischen Bratschistin Marina Eichberg, der chilenisch-baskischen Cellistin Paula Sagastibelza und dem zypriotischen Klarinettisten Nikola Janjic.
Seit Gründung des Ensembles veranstaltete das Ensemble Konzerte in verschiedenen Teilen Europas, unter anderem eine durch Iportunus geförderte „residency“ in Portugal, einige Konzerte in den Niederlanden und Konzerte im Rahmen des Edinburgh Fringe Festivals 2023. Außerdem entsteht mit „Amalgamando!“ gerade das erste Album des Ensembles.
Sonnabend, 3. Mai 2025 | Saal des Sorbischen Museums, Ortenburg 3
Play Bach

Klazz Brothers
Tobias Forster – Klavier
Kilian Forster – Kontrabass
Tim Hahn – Schlagzeug
Zum 275. Jubiläum J. S. Bach im Jahr 2025
Klassiker der Musikgeschichte erwachen mit den Klazz Brothers in ungewohntem Klanggewand zu neuer Lebendigkeit mit geistreich-pfiffigen Arrangements. Klazz“ – diesen programmatischen Titel haben die Musiker ihrer Musik (und sich selbst) gegeben – ist die musikalische Verschmelzung von Klassik und Jazz. Von dem wahrscheinlich größten Komponisten aller Zeiten, J.S. Bach, weiß man, dass er neben seinen genialen Werken noch viel mehr frei improvisierte und Notiertes mit Spontanem verband. Die Klazz Brothers nehmen diesen Gedanken auf und führen ihn weiter in die Welt des Jazz, Swing, Blues, Bossa Nova und viel mehr. Seine Werke bilden die Grundlage für Bearbeitungen – feste Form einerseits und Raum zum improvisatorischen Ausgestalten andererseits. Die mehrfach mit Echo Klassik, Jazz Awards und Gramm Nominierung ausgezeichneten Klazz Brothers haben sich als Classical Crossover Ensemble zwischen Klassik und Jazz mit ihrer ganz eigenen Musik weltweit profiliert.
In über 1000 Konzerten gastierten sie u.a. in der Semperoper, den Philharmonien in München, Essen, Köln und Berlin, dem Musikvereinssaal Wien, Esplanade Singapur, Seoul Arts Center und Taiwan National Concert Hall und traten u.a. solistisch mit der Dresdner & Salzburger Philharmonie, NDR, WDR, BR Rundfunkorchestern, Taiwan National Symphony Orchestra, Presidential Orchestra Ankara, Kreuzchor Dresden, HR & European Bigband auf.
Sonnabend, 7. Juni 2025, 19.30 Uhr | Kulturgarten des Sorbischen National-Ensembles
Finesse Finest Vocal Music

Quintense
Sabrina Häckel – Sopran
Katrin Enkemeier – Alt
Stefan Intemann – Tenor
Jonas Enseleit – Bariton/Beatbox
Martin Lorenz – Bass/Beatbox
Die „Senkrechtstarter aus Leipzig“ gelten seit nunmehr sechs Jahren als „einer der vielversprechendsten Newcomer im Bereich des Pop A-Cappella“ überhaupt. (Südwestpresse)
Mit einer eindrucksvollen Ladung erster Preise diverser internationaler Vokalwettstreits im Gepäck, wird der Vocal Group wohin sie auch gelangt, nachgesagt, mit ihrem aktuellen Programm FINESSE einen bleibenden Eindruck zu hinterlassen: Die zwei Damen und drei Herren aus Leipzig, Hannover und Berlin überzeugen gleichermaßen mit packenden Solostimmen, wie auch mit kunstvollem Satzgesang, wie er auf diesem Niveau eine Seltenheit ist. Von bewegenden Beatboxgrooves über warme Vocal Bässe, über mitreißende Backingsätze und verzaubernde, mal schmetternde, mal berührende Leadvocals liefert das Quintett nicht weniger als den eindeutigen Beweis, dass es dieser Art von A Cappella Musik an nichts fehlt.
Auch Freunde von ausgeklügeltem Sounddesign, kurzweiliger Moderation, einer Show, welche in ihrer Gesamtheit alle Facetten bietet werden bei Quintense fündig, wenn sie bestaunen dürfen, dass dieses junge und schon so erfolgreiche Ensemble einen Eindruck hinterlässt, der persönlicher, privater und sympathischer nicht sein könnte. Ein rundum (qu)intensives Erlebnis.
Sonnabend, 20. September 2025 | Saal des Sorbisches Museums, Ortenburg 3
SOUNDpictures

duo FARBTON
Sönke Schreiber – Klavier
Andrej Kauffmann – Marimba/Schlagwerk
Zwei wohltemperierte Instrumente treffen aufeinander, die eine spannende Beziehung eingehen: warme, erdige Klangwolken der Marimba gepaart mit klaren, präzisen Anschlägen des Klaviers. So entstehen vielfältige Farbnuancen und lassen das Gehörte neu empfinden: klangvolle Bilder, mitreißend, rhythmisch pulsierend, dann wieder schwebend und voller Leere – neue Wege in der Kammermusik. Mit weiteren Schlaginstrumenten wie Vibraphon, Becken, Trommeln, Gongs und Glocken wird die Farbvielfalt ergänzt. Die Pianistin Elisaveta Ilina und der Schlagwerker Sönke Schreiber setzen in diesem Ensemble ihre Vorstellungen von Klang und Farbe um. Sie bedienen sich aus unterschiedlichen Musikstilen und lassen ein vielfältiges Programm entstehen. Klassische Werke, moderne Stücke und unbekannte Originalkompositionen werden zu einem großen Ganzen verbunden. Die beiden Musiker arrangierten zudem bekannte Werke wie den „Karneval der Tiere“ von Camille Saint-Saëns und die „Bilder einer Ausstellung“ von Modest Mussorgsky. So erklingen diese grandiosen Kompositionen nun auf eine neue Art frisch und lebhaft. In mittlerweile über 200 Konzerten waren die Musiker unter anderem zu Gast beim Schleswig-Holstein Musik Festival, auf Schloss Salzau und in der Laeiszhalle Hamburg.
Ihre CD mit Mussorgsky’s „Bilder einer Ausstellung“ wurde vor kurzem veröffentlicht.
Sonnabend, 29. November | Saal des Sorbischen Museums, Ortenburg 3
Weihnachtslieder

Quadro Nuevo
Mulo Francel – Saxophone, Klarinetten
Dietmar Lowka – Kontrabass, Percussion
Andreas Hinterseher – Akkordeon, Bandoneon, Trompete
Philipp Schiepek – Gitarre
Quadro Nuevo spielt Weihnachtslieder. Ungewohnt und doch vertraut. Bekannte und selten gehörte Stücke werden von den vier Virtuosen charmant interpretiert.
Einzigartig, filigran, gefühlvoll.
Mit Liedern wie Es ist ein’ Ros’ entsprungen und Maria durch ein’ Dornwald ging blickt Quadro Nuevo zurück in die Jahrhunderte und setzt des Menschen Suche nach Trost und Liebe musikalisch um.
Das akustisch-instrumentale Quartett spielt zur Vorweihnachtszeit eine sehr persönliche Auswahl an stimmungsvollen Melodien und stellt dabei sein neues Winter-Album DECEMBER vor.
Ein besonderes Konzert in der vierten Jahreszeit!
Quadro Nuevo tourt seit 1996 durch die Länder der Welt und gab über 4000 Konzerte. In dieser Zeit hat das Ensemble eine ganz eigene Sprache der Tonpoesie entwickelt. Sie ist geprägt von der europäischen Spielform des Tango, der leidenschaftlichen Liebe zum Instrument und von großer Spielfreude.
Alle Alben von Quadro wurden mit dem Deutschen Jazz Award ausgezeichnet und kletterten in die Top Ten der Jazz- und Weltmusik-Charts. Darüber hinaus erhielt das Quartett zwei Mal den ECHO und eine Goldene Schallplatte.